«Сожскі карагод» вырос в главное танцевальное событие страны

Как началась история

В конце 1990-х годов председатель Гомельского горисполкома Сергей Шаповалов и начальник отдела по связям с общественными объединениями Лидия Сайкова побывали на «Славянском базаре» в Витебске и пришли в восторг. Они решили создать в Гомеле подобное международное мероприятие. В городе были давние хореографические традиции — ещё в 1946 году гомельский ансамбль танца под руководством народного артиста БССР Александра Рыбальченко представлял республику в Москве. Поэтому организаторы выбрали хореографию как направление развития.

Финансирование проекта стало главной проблемой. Городских средств катастрофически не хватало. Лидия Сайкова обратилась к гомельским предприятиям, но этого было недостаточно. Тогда она отправилась в Министерство культуры без предварительной записи и буквально влетела в кабинет министра. На её просьбу о деньгах министр ответил полушутя, дав понять, что финансирования не будет из-за сложной экономической ситуации в конце 1990-х. Однако Сайкова не сдалась — обратилась в Верховный Совет Республики Беларусь. Благодаря содействию депутатов Министерство культуры взяло на себя расходы по пребыванию артистов основных государственных театров Беларуси.

Рождение «Сожскага карагода»

Символика фестиваля возникла раньше его названия. Художник Анатолий Отчик предложил эскизы с изображениями льна, элементов белорусского флага и аиста. Выбрали парящую птицу — она ассоциировалась с краем. Скульптор Вячеслав Долгов создал статуэтку аиста для победителей конкурсной программы, которую отливали на Гомельском литейном заводе «Центролит».

С названием возникли споры. На заседании оргкомитета члены предлагали варианты: «Гомельские скоки», «Гомельский танцпол», «Полесский хоровод», «Палесская прыгажосць». В итоге утвердили «Сожскі карагод». За постановку пригласили режиссёра из Санкт-Петербурга Евгения Бойкова, имевшего опыт создания зрелищных мероприятий. Первый фестиваль состоялся в 1997 году на арене гомельского цирка.

Первые годы: масштаб и курьёзы

На первый фестиваль приехали 81 коллектив и более 3000 участников из Беларуси, России, Украины, Шотландии, Литвы, Эстонии, Германии, Венгрии и Польши. В рамках фестиваля прошёл открытый Международный турнир по спортивному танцу с участием более 130 пар. Профессиональные коллективы представляли Национальный академический Большой театр оперы и балета Беларуси, театры оперы и балета Санкт-Петербурга и другие престижные учреждения.

История сохранила забавный случай: членам жюри преподнесли на закрытии горшочки с драниками на рушниках. Судьи, решив, что получили сувениры, забрали их себе. Позже во время ревизии это записали как пропажу.

Второй фестиваль прошёл в 1999 году и собрал ещё больше участников — 4467 человек из России, Украины, Франции, Шотландии, Македонии, Молдовы, Грузии, Литвы и Тайваня. Изюминкой стала водная феерия — 45-минутное шоу под классическую музыку. В открытом турнире по европейской и латиноамериканской программам участвовали 48 танцевальных пар из 12 стран.

Признание на международном уровне

Третий фестиваль в 2002 году собрал 114 коллективов из 15 стран, включая Кыргызстан, Израиль, Латвию, Грузию. Всего на фестивале присутствовало 3500 человек. На пресс-конференции отметили, что «Сожскі карагод» стал одним из самых представительных международных фестивалей в Беларуси, уступая по числу участников лишь «Славянскому базару». Отличительной чертой стало участие артистов с ограниченными физическими возможностями. Признание значимости фестиваля выразилось в поддержке Исполнительного Комитета Союза Беларуси и России, руководства страны, министерств и ведомств.

В 2006 году в концертной программе выступили более 1600 профессиональных и самодеятельных артистов из 11 стран. На открытии фестиваля на стадионе «Центральный» зрители увидели живое панно, в создании которого участвовали около 850 студентов и учащихся Гомеля.

От Мариинского балета к африканским артистам

Пятый фестиваль в 2008 году собрал коллективы из 30 стран — более 1600 мастеров хореографии и около 3500 гостей. Публика рукоплескала артистам Государственного академического Мариинского театра из Санкт-Петербурга. Гран-при завоевал народный ансамбль народного танца «Калинка» из Новозыбкова, а брейк-данс-команда «Дикие пчёлы» из Гомеля стала лучшей в своей номинации.

В 2011 году в рамках фестиваля прошёл турнир по спортивным бальным танцам «Золотая рысь». Приглашённые коллективы прибыли из городов-побратимов — Китая, Франции, Шотландии. Впечатлило выступление национального балета Грузии «Сухишвили-Румишвили». Активное участие принимали российские коллективы, неоднократно становившиеся лауреатами фестиваля. Программу дополнили фаер-фест театров огня, цирковые и ледовые представления.

Восьмой фестиваль как переломный момент

VIII фестиваль в 2016 году стал одним из самых масштабных за всю историю проведения. Впервые приехали артисты из Ганы, Нигерии, Кот-д'Ивуара, Шри-Ланки, Индии. Главный режиссёр фестиваля Пётр Свердлов отметил, что благодаря такому географическому разнообразию в конкурсную программу была добавлена новая номинация — фольклорно-бытовой танец.

Организаторы впервые отказались от искусственной бутафории, заменив её светодиодными экранами. Сцена общей площадью 680 квадратных метров была покрыта белой материей, на которую проецировались разнообразные рисунки и 3D-голограммы. Свердлов отметил, что подобные технологические решения использовались при открытии зимней Олимпиады в Сочи. В концерте-открытии на стадионе «Центральный» участвовали около 3000 конкурсантов, в самых масштабных номерах одновременно выступали до 900 танцоров. Также впервые рядом с профессиональным жюри создано независимое альтернативное жюри из руководителей танцевальных коллективов. Открытый международный турнир «Золотая рысь» собрал более 400 участников из 14 стран. В его рамках прошёл статусный турнир WDSF World Open Latino — танцоры получали высокие рейтинговые очки, влияющие на мировую классификацию. Кубок города завоевала пара из Эстонии.

Время, циркус и юбилей

IX фестиваль в 2018 году посвятил себя теме времени. На круглом сценическом помосте диаметром 30 метров размещались механические, песочные, солнечные и огненные часы в различных ипостасях, напоминая циферблат, на котором видно, что искусство подвластно времени. В хореографическом калейдоскопе участвовали более 1,5 тысячи человек из Беларуси, России, Украины, Китая, Молдовы, Азербайджана, Польши, Греции, Израиля, Сербии. В завершение иностранным участникам преподнесли по блюду с драниками.

В 2022 году на стадионе «Центральный» раскрылась панорама 880-летней истории Гомеля. На сцене зашагала 35-метровая рысь, очертания которой воссоздали 200 студентов вузов, а 500 ребят изобразили герб города. Полтысячи студентов воссоздали огромные цифры «880», в кольцах которых показывались разные направления танца: балет, брейк-данс, народный, современный, бальный. Впервые в программу включён конкурс циркового искусства, прошедший в ДК «Костюковка». Гран-при завоевала образцовая хореографическая студия «Дети Магнитки» из Магнитогорска.

За 29 лет сотни коллективов из более 30 стран мира участвовали в фестивале «Сожскі карагод», ставшем визитной карточкой Гомеля. В сентябре 2026 года город вновь примет участников и гостей XII Международного фестиваля хореографического искусства.

Источник: Новости Гомеля (newsgomel.by)

🎭 Куда сходить в Гомеле на выходных — в нашей афише событий Гомеля: концерты, спектакли, выставки и кино.